ANDREAS BRUNN

Proyectos de guitarra / composición / percusión / taller

El proyecto

Andreas Brunn, que combina las más diversas influencias en su estilo, suena como una pequeña orquesta con su instrumento de siete cuerdas: su guitarra es un instrumento mágico, puede ser un tambor o un bajo en igual medida. La pastilla de este instrumento funciona en estéreo, por lo que las cuerdas de los bajos y de la melodía en diferentes canales actúan casi como instrumentos diferentes y permiten una percepción especial del sonido. Con la inclusión de un looper, se creó un nuevo y emocionante programa en solitario.

«En realidad, cada día con la música es un nuevo comienzo y estoy agradecido,
que en las confusiones cotidianas de nuestro zeitgeist, he encontrado el camino
a este instrumento único.
Tocar la guitarra es importante con respecto a la
muchas posibilidades para crear sonidos, marcar ritmos,
y armonizar en los más diversos estilos un cosmos infinito ….»

Biografía

Andreas Brunn nació en Weimar en 1964, toca el clarinete desde los seis años, comienza a aprender a tocar la guitarra a los catorce y desde entonces ha sido músico en bandas de diversos estilos. Andreas Brunn estudió guitarra y teoría musical en la Universidad de Música “Franz Liszt” de Weimar.

Su composición “Two Faces” recibió el primer premio en el concurso de composición de guitarra Open Strings en 1999, anunciado en toda Alemania por la revista especializada AKUSTIKGitarre.

El guitarrista ha dado conciertos en varios festivales europeos y asiáticos y ha trabajado con Petri Hakala, Stoyan Yankoulov, Ateshan Husseinov, Uli Bartel, Mack Goldsbury, Ralf Siedhoff, Ferenc Snetberger y ha ofrecido conciertos con un programa en solitario. Andreas Brunn tomó lecciones de conga con Topo Gioa y enseña percusión usando el método Ta-Ke-Ti-Na.

En 2003 recibió una beca de la Administración del Senado para la Ciencia, la Investigación y la Cultura, Berlín en Bulgaria y en 2008 también recibió una beca en Finlandia.

En el verano de 2004 y 2007 fue director artístico del proyecto financiado por la UE “Young Music Caravan Europe”, que recorrió 7.500 km con jóvenes músicos de Europa y participó como invitado en festivales de renombre en un gran número de países.

Prensa

“… El guitarrista y percusionista de siete cuerdas de Weimar, Andreas Brunn, toma el término música en“ idiomas del mundo ”literalmente. Desde mediados de los noventa ha estado construyendo puentes hacia el este, cruzando metros búlgaros con el jazz, enseñando el ritmo a los niños como agente de vinculación social, deambulando hábilmente por el terreno entre el jazz y la «música del mundo» en el grupo For Free Hands y ha trabajado de manera significativa para los mixtos internacionalmente Brindar respeto y apoyo a la “Caravana de la Música Joven” no solo en la UE. Y eso no es todo. También está disponible en dúos y en solitario.

En 2006 For Free Hands, antes 4 Free Hands, lanzó el CD “Transversal” (Laika-Records 35610224.2) El hecho de que FFH llame a su música “jazz europeo contemporáneo” puede despertar interés, pero solo indica una faceta de esta música: Andreas es alemán, el contrabajista Jonathan Robinson es estadounidense, Vladimir Karparov en soprano y saxofón tenor es búlgaro, Dimitris Christides es un griego con experiencia en Londres y la excelente cantante Charlota Hagfors, que está aquí al igual que Hans Hartmann, viene de Finlandia . Todos se conocieron en Berlín: «Europa está creciendo junta, For Free Hands proporciona la banda sonora». Eso no es gaga, tan optimista como el pensamiento de muchos artistas trae consigo. Cuando un cuarteto viaja por Europa como parte de un proyecto llamado Junge Musik Karawane y luego actúa en el festival de jazz de Pori, Finlandia, uno piensa con optimismo: la música traspasa fronteras tan fácilmente como cualquier pájaro.